Google
 

הבריטים באים

לא מזמן נתפרסמה בבוטיק כתבה על ספר הצילומים החדש של מריו טסטינו שיצא לאור בבריטניה ובו צילומים של הנסיכה דיאנה "לבושה במיטבה ומונצחת כאייקון אופנה" (כך על פי דבריה של Vaan). הספר של טסטינו מצטרף למגמה הלונדונית העכשווית לשווק את עצמה בעולם כמעצמת אופנה מתחדשת.


בשנות ה-60 של המאה שעברה הייתה לונדון הדבר הכי חם באופנה הבינלאומית ובעיצוב בכלל. ואולם במהלך השנים איבדה את מעמד הבכורה לטובת ניו יורק, רומא ומילאנו. עתה, מנסים הבריטים לעשות זאת שוב. בתחום האופנה הם עוד מקרטעים אי שם בשנות ה-80', אבל אט אט רוכשים להם המעצבים הבריטים הצעירים שם ברחבי העולם. יקח להם עוד זמן עד שיראו לאיקאה מאיפה משתין הדג, לפראדה איך הולכים על מסלול ולפאריז מה זה שיק עולה בלהבות, ועם זאת, כבר עתה מתחילים ניצני מקוריות ללבלב בעיר המלכה, למרות האפלוליות בה שורה הממלכה. בזמנים בהם הארי פוטר הוא הדבר כי מגניב בספריה, הגיק-שיק שולט ב-MTV, וקייט מוס שוב מככבת בצהובונים של לונדון, עוד יש לבריטים האלו סיכוי!


מנהלי מוזיאון ישראל בירושלים הצליחו לשיא את היד על הדופק וכרגע מוצגת שם תערוכת עיצוב מוצר של מעצבים שחיים ויוצרים בלונדון. אלכס וורד, האוצר לעיצוב לאדירכלות במוזיאון מוסר "שלא כמרכזי עיצוב אחרים בעולם כמו מילנו וניו-יורק, המוניטין הבינלאומיים שלונדון זוכה להם כיום נעוצים בהיותה כור היתוך יצירתי למעצבים צעירים ומוכשרים המגלים תחומים חדשים ובוחנים את תפקידו ואת מקומו של העיצוב בראשית המאה ה -21 . הם מבקשים להגדיר בדרך רלוונטית יותר חפצים וחללים המשמשים אותנו בעבודה, שבהם ובאמצעותם אנו מתקשרים וחיים ביומיום, ולמלא אותם בתוכן ערכי ובמשמעויות חדשות הנגזרות מהשימוש בהם".




מתוך התערוכהמתוך התערוכהמתוך התערוכה




תערוכת עיצוב המוצרים מבריטניה במוזיאון ישראל תהיה נגישה לקהל הישראלי עד ה-30 בינואר 2006. אמנם לא מדובר שם באופנת לבוש, אבל זו גם לא המטרה. אנתוני דאן ופיונה רייבי, פוטורולוגיסטים שעוסקים בחיזוי העתיד מההיבט הטכנולוגי והחברתי אומרים על התערוכה: "הפרויקטים בתערוכה קרובים לאופנה עילית, לתכנון מכוניות, לתעמולה עיצובית ולחזיונות עתידניים. אך אין הם באים להציג את חלומות המגזר התעשייתי, למשוך עסקים חדשים, לנבא מגמות אופנתיות חדשות או לבחון את השוק. מטרתם לעורר שיח ודיון בקרב המעצבים, אנשי התעשייה והציבור הרחב בנוגע לתפקיד שמשחקים המוצרים בעיצובן - ותכופות גם בהגבלתן - של החוויות היומיומיות שלנו. חומרי הגלם בעיצוב זה הם ערכים חברתיים, פסיכולוגיים, תרבותיים וטכניים". ובתרגום למילים פשוטות להדיוטות שכמונו: עיצוב זה לא רק בגדים, עיצוב זה בכל מקום וביום יום, עיצוב זה לא רק מוצר הוא קודם כל הלך רוח ורעיון.


אם לא השתכנעתם עד כה בדבר הכוונות האימפריאליסטיות של עולם האופנה הבריטי, וברצונכם בעוד הוכחות לכך שהשיח האופנתי בלונדון במגמת נסיקה, קבלו את רשימת עשרת ספרי האופנה שפרסם עיתון "הגארדיאן" בשבוע שעבר:


  1. Quant by Quant by Mary Quant
  2. Vivienne Westwood - An Unfashionable Life by Jane Mulvagh
  3. Satellite - Sex Pistols memorabilia, locations, photography, fashion by Paul Burgess and Alan Parker
  4. The Look - Adventures in Rock and Pop Fashion by Paul Gorman
  5. Ossie Clark 1965 / 74 by Judith Watt
  6. The Teds by Chris Steele-Perkins and Richard Smith
  7. Rockers! by Johnny Stuart
  8. Worst Fashions - What We Shouldn't Have Worn... But Did by Catherine Horwood
  9. The London Look - Fashion from Street to Catwalk by Christopher Breward, Edwina Ehrman and Caroline Evans
  10. Fashion Design by Sue Jenykn Jones


הבריטים באים, ראו הוזהרתם!